铠爷的公开课｜镜头语言-雷普利的方格子构图
以前授这堂课，曾有一个学员问我：“这些精彩的镜位、语言，铠爷你若没说，我是get不到的，但他无碍我观赏一出好戏。那这种雕琢的学问，到底是需要还是不需要？”
“对一个有追求的创作人来说，当然需要，因为那是good与great的差别。”
关于精雕细琢，今天我想把镜头给到雷普利。
慢。
可以总结这部片子的基调。能经得起慢的，摄影都很出彩。
关于好的摄影，一直有两派说法。一则以美丽的构图、调色，经营着一种美到屏气凝神，直至不眨眼的神技。另一则是语言，摄影机是用来替代编剧不想直说、导演刻意留白，以及演员的那些无法触及的内心戏，构成镜头语言。前者的美大概所有人都感受得到，甚至美得过火、视觉疲劳。后者的优，有时会让人沉睡，如果你又是个经不起慢节奏叙事的观众。
Ripley绝对是天花板级别的，就在我以为Better Call Saul后应该要再等个五六年时，它悄然杀出，神不知鬼不觉地引你上钩，就像雷普利，整部戏满溢着优秀的摄影、高明的剪辑。编剧没让人说出口的内心戏，那些隐晦语言就大量流出。
优秀的导演，自带风格。那些藏在影片中的创意密码，它往往会贯穿全剧藏在每一处细心经营的地方，今天我想分三个部分来谈雷普利，特别特别是方格子的镜头语言。
第一部分：书信内容。
戏中编导透过大量书信来讲述雷普利的诈骗行径。
首先，这些谎言是文字，是单方的陈述，另一方在当下只能是个听众、无法对质反驳，甚至无法怀疑发问，这跟我们接到诈骗讯息与语音是如出一辙的。
处理一段书信的内容。导演大概就几种方法，由主角读出书信，或由收信者念出。比较细心的导演多数会以画外音处理。懒惰的导演，就是让收信人粗暴地当着观众的面像白痴般朗读，大概他认为会看这类戏的都是老粗。
（一）
雷普利有段戏是写给姑母，诉说“他终于熬出头”，从此不再忍受姑母的接济，以及叨念。
导演给的镜头不是姑母接到信那一刻的气急败坏、咬牙切齿。他描述的是雷普利当下的狡诘幻象，姑母正在看牙，她含着扩嘴器，全程处在哑口莫辩的状态，乖乖聆听雷普利的胜利宣言。这个蒙太奇，说明雷普利的腹黑，场景里是经常被他视为肉蛆的医生，此刻用来对付姑母只是刚好而已。
由此可见，姑母若想反驳，也只能咿咿呀呀，如同一个失语症患者，不被受理也无需理解。
这段镜头剪辑，同时也预言姑母晚年病榻上是等不到她照看一辈子的雷普利能来尽点孝道。
（二）
雷普利的伪造书信不是没人识破。
导演在处理这段书信的镜头一样精彩。识破的两人，一个是迪奇的父亲，一个便是银行家老板。此刻摄影给的镜位，视破者的视角一如法官，他们正襟危坐，以一个俯视镜位，对着台下的雷普利，以法官式的口吻告诉他，你是如何造假，以及你种种伪造的证据。
第二部分：处处可见的方格子构图。
这是全剧里最迷人又性感的一个独特风格。
（一）
从最开始的信箱柜、银行保险柜，到饭店钥匙柜。雷普利不是眼睛盯着这些小方格看，要不他就是被框进了小方格里。直至迪奇在女友家的窗户，也成了那一格子后，“锁定目标猎物”的语言就很明显了。
（二）
以往这种镜位，我们惯见的手法是“zoom in”，借由推进镜头，锁定猎物，锁定导演预留下的伏笔、线索。在此，摄影不干zoom in这事，他直接用方格子锁定目标。这个方格子，犹如阻击手的“准星”，导演无所不用其极，将这个方格子运用在雷普利的各种狡猾行径中。
（三）
再举一个例子，雷普利经常对着镜子扮演迪奇。雷普利站在镜子外，镜子中的假迪奇，俨然已是他手中傀儡，任其摆布。我看到这里，对导演运用这个方格子的意识形态，感到无比着迷。
然后这个延伸又变成迪奇为雷普利作画。这两段方格子镜位，俨然把两位男主的段数，优胜劣败说得一清二楚。看看迪奇，雷普利已经一动不动摆在你面前这么长久的时间，你依然揣摩不到雷普利的一丁点精髓，多丑的一幅画。
（四）
方格子的道具，我们直接看解说图。
（五）
我觉得影片最精彩的最后一个方格子，就是在我以为可能要被拖进第二季时，雷普利终于被锁定了。警方看见了迪奇女友的书的“迪奇照片”．
第三部分：无声的目击者。
那么非雷普利的视角呢？
那些方格子里多数都没有他，他没有被任何一双眼睛逮到。在他公寓中杀人的仰拍楼梯格子里，房东太太没看见、邻居没看见、警察没看见，他的存在在这大楼中是无人闻问的。他没被锁定、跟踪。所以旁人的格子视角镜位中没有雷普利。即使是淹灭小船的那些框景中，依然看不见雷普利，他再一次成功逃脱众人视线。
雷普利难道就没有被任何人锁定过吗？
（一）
有一场杀人毁尸戏雷普利被锁定了。那是电梯里的一个视窗，雷普利被牢牢框锁住了，并且是个牢笼方格子景。那这个非雷普利的视角是谁看见了？剪辑给了我们答案，房东太太的猫。
（二）
还有那头山羊，以及夜里来来回回无数次目睹雷普利弃尸的罗马雕像群，这些witness，说明人心是最凉薄的。近如房东、路人、邻居、饭店接待，没有人有一丁点的危机警觉。
（三）
这里的故事虽然靠的是剪接，但导演也藏了多处方格子的构图与道具。
好比第二张图，雷普利走出弃尸的浴室门。
第三张图死者倒泊在一个方格子图下，像一把劈刀斩向他肚子。
第四张图沾满血迹的方格子画作。
（四）
躲在角落里的每一双眼睛。
这是制作团队美术用心的地方，他们聪明地找来一群不需吃便当领盒饭的演员。
同时画作也象征着死去的迪奇，这个不成材的画家，乃唯一知道雷普利才是杀他的人，这里的见证者也是死去迪奇的一种视角。
写在最后。
1.“很不一样的凶杀片——Ripley”，不知黑白影片是否是对希区考克的致敬。
2.黑白我以为只是开头一下下，哪知全剧是黑白。雷普利行凶后饮红酒压惊，正因为血色如墨汁，所有血腥的视觉都被美化了。
3.没有一部惊悚剧的节奏这么慢，慢到要去推敲每一个镜头。摄影不单是构图很美，不只是黑白光调，导演对对白的节制都用镜头替代了。
4.意大利这么美，山城这么美，它竟然拿来拍惊悚片。
5.这是部不需要记很多长串人名的戏（流人就是这点麻烦）。它不考验你瞬间理解的人物关系。它考验的也不是观众，它考验的是一种既定剧情的叙事突破。
6.怎么惊悚剧可以如此龟速、慢条思理。它要不慢，你怎能体会一个坏人的步步经营。
7.让一条鱼上钩是需要时间的。
图片来源取自雷普利Netflix (Ripley)，侵刪！
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