信息可视化在新媒体时代的实践思考

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举报 2015-01-12

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来源：腾讯ISUX

前言

信息可视化是一个跨学科领域，旨在研究大规模非数值型信息的视觉呈现。数据可视化（Data Visualization）和信息可视化（Infographics）是两个相近的专业领域名词。狭义上的数据可视化指的是讲数据用统计图表方式呈现，而信息图形（信息可视化）则是将非数字的信息进行可视化。前者用于传递信息，后者用于表现抽象或复杂的概念、技术和信息。

然而，当下信息可视化的手段比较单一，人们使用比较多的是信息图表或动态图形短片来表现信息与信息之间的关系。从人类感官的维度去看，信息图或动态图形只是通过平面的视觉语言来传达信息（动态图像短片或有加上音乐，但主要获取信息的途径也是通过视觉）。随着科技和社会的发展、人类认知能力与审美的提高，人们已经不满足单单通过平面来获取信息。如何通过一些新颖有趣的方式去展示信息，是当下我们作为设计者需要思考的问题。本文通过一些案例来展示和分析如何通过新媒体艺术装置这一种新的媒介来对信息进行设计，从不同的感官维度来设计和传达信息。

装置艺术

在案例分析之前，先粗略地给小白用户介绍装置艺术的概念。装置艺术（Installation art）是一种兴起于1970年代的西方当代艺术类型，许多人追溯装置艺术的根源到较早期的如杜尚这些艺术家，他们使用现成的材料而非传统上要求手工技巧的雕塑来创作。由于装置艺术创造使用的材料非常丰富，其作品传达信息的维度也是非常广，在艺术语言上传统平面绘画与其相比有着一定的劣势。同理，随着时代的变迁，信息设计也需要找到一种新的媒介去承载，去传达更多维、更抽象的信息。本文以4个方向、10个案例来分析信息设计在新媒体艺术装置中的实践。

一.网络数据雕塑化

One Day Social Sculpture

当约瑟夫.波依斯由他的“社会雕塑”而提出“人人都是艺术家”这个概念，每个人都在分秒地通过不同的方式重塑或重造他们身处的社会，这个被塑造的社会由现实的世界延伸或转移到虚拟世界：互联网。

“One Day Social Sculpture”这个作品延伸“社会雕塑”的概念-“在互联网上，人人都是艺术家”。通过获取来自社交网络中各人行为贡献的数据，把现实和虚拟世界合成，每天塑造出一件真实地雕塑。这个雕塑是由互联网这个延伸至社会雕塑概念的成果，把虚拟和现实世界的边界模糊掉。

Emoto Installtion

Emoto这个作品通过在twitter上获取全球用户对伦敦2012年奥运会的一些反响的数据，制作出一个在线的可视化互动雕塑。基于对twitter上12.5亿条信息进行总汇和实时的记录，Emoto在线上获取群众的热门话题和他们讨论的方式。通过这个雕塑我们可以看到整个2012伦敦奥运期间活跃的数据的面貌，这个雕塑同时也在西北奥林匹克文化博物馆展出。

Filament Mind

Filament Mind是一个信息驱动装置，它的设计目的是通过网络收集Teton图书馆的访客的一些喜好和疑问的数据，然后通过一个实时动态的交互装置将其可视化。这个项目的概念来源于艺术家觉得我们生活的城市空间应该是更智能的、可互动的，像我们人与人之间可交流的，让我们人的思维和我们生活的环境空间建立一种内在的社交联系。

当Teton图书馆的访客通过电脑搜索某一个类别的信息时，Filament Mind可以很快地通过一条会闪烁的有色光缆搜索出结果。每1000条光缆承载数依托于DDS（Dewey Decimal System）的数目，这个DDS管理着图书馆1000多个类别的资料，这些类别的名字会以文字的形式显示在光缆的端口，而端口则连接在图书馆大堂的最南和最北的墙壁上。

二.信息解构与重组

Kinetic Sculpture for the BMW

Kinetic Sculpture利用金属球在空间里的位置变化展示一辆宝马汽车的整个设计过程。利用点组合成面的原理，动态展示一辆汽车在设计之前灵感的迸发到设计过程的严谨到最后成品落地整一个过程。整个过程由714个金属球通过步进电机按一定规律上下拉动，在空间组合成图形。

Resonance – Reflective Kinematronic III

Resonance这个项目通过动力装置移动镜片改变光的折射效果。利用光在波浪镜片上的折射效果组合成一个多维的虚幻的动态物理空间。这个作品2010年在丹麦的Kunsten博物馆展出过。

Mobility – Reflective Kinematronic II\

Mobility这个项目同样是利用光在镜子折射的效果作重组。与上一个案例不同的是，这个作品更强调装置本身的设计语言。Mobility是由100个拿着镜子的假肢手组成，通过步进电机对每个假肢进行控制。通过调整镜子的角度，令折射出来的单体光斑组合成图案。这个作品在2010年在上海世博会展出过，令人过目难忘。

三.不可见信息可视化

Solaris

美国登月舱“Solaris”装置将人类脑电波与拥有磁性特质的磁流体连通在一起。观众戴上可分析脑电波的设备，通过实时监测脑电波的变化改变磁性流体的形状与运动状态。这个项目想传达的概念是，人类对外面的世界与文明拥有强烈地求知欲望，却不清楚自身思维深处的阴暗一面，通过Solaris这个装置可以将人类思维活动可视化。

65°- 75°

65°- 75°这个项目，通过声音与抽象图形向我们展示北极光的魔力。艺术家通过在北欧10天的旅行，收集了大量北欧雪地的声音与图像。观众可用通过这个在室内的互动装置体验北欧地区的震撼的极光与音景。

Botanicus Interacticus

Botanicus这个装置将植物与感应器连接，通过双面镜和显示屏将观众触摸植物时植物发生的一些变化的信息可视化。

四.有趣的信息转化

Zimoun

Zimoun是一个大型的声音艺术项目。艺术家旨在使用简单的材料，通过步进电机使其运动、摩擦、相互碰撞而发出声音，将单体声音通过排列组合成另一种声音。这些作品表达了现代主义的有序的形态和生命的混沌力量之间的张力。带着情感的深度，在zimoun的极简主义装置对自然现象的声音毫不费力地回荡。

反思

在科技与信息高速发展的今天，信息可视化也渐渐借助新的技术与媒介绽放出新的色彩，带给人们更有趣更新的体验。本文所提出的案例在以前看来是无法实现的，但现在却像魔术一样出现在我们面前。当下我们作为设计从业人员，身处在信息大爆炸的时代，我们要思考如何借助科技的力量来实现以前无法实现的设计，如何利用技术对大数据或信息进行设计。通过我们的设计，令信息呈现出一种更有魅力、更有趣的形态。

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