2/100艺 | 如果想了解日本波普，看看横尾忠则Tadanori Yokoo
TJartrip精选100位艺术家
第2位：Tadanori Yokoo
http://www.tadanoriyokoo.com/
这是TJARTRIP介绍100艺人，奥不，100艺术家的第二位：横尾忠则。
而他的成名离不开上野的一个小画廊——SCAI The Bathhouse，这是是东京一个久负盛名的画廊。但鲜有人知，日本前卫风格的领军人物横尾忠则是此画廊签约艺人，是在此走向世人视野的。
小T迈入这200多年历史的钱汤，内里却是现代艺术空间，恍若时空错置。这次正在展出的是横尾忠则Tadanori Yokoo: “B29 And Homeland - From My Childhood To Andy Warhol”的回顾展。
为什么是从儿时到安迪·沃霍？这是横老爷子的生涯故事，说来话长。
横尾忠则よこお ただのり（Tadanori Yokoo），出生于1936年，在日本的一个历史悠久的小镇 — 兵库县Nishiwaki长大。他从小喜欢漫画，打小开始疯狂翻阅、临摹。成年后的职业生涯始于其以一个舞台设计师的身份，为东京剧院进行前卫风格的舞台设计。此后，横尾忠则通过复制绘画，设计商店包装纸和为商会绘制海报正式进入了设计行业。
但到1936年右翼主义接管后的几十年，不断从战争走向战争后，日本的艺术、文化、时尚和知识分子的生活都深受西方风格和民主思想的影响，横尾忠则也深陷其中。从此，他的作品像是发生了一场概念绘画艺术和单纯的设计之间纵横交错，迷幻的波普艺术美学、荒谬的图像拼贴，揭示了一种超越纯粹的唯美主义。
1960年，24岁的横尾忠则来到了东京，有幸加入了“日本设计中心”，公司成立刚不久经常会有外国的杂志寄送来。这就像久旱后的甘露，横尾忠则经常埋头在杂志堆中翻阅插画，狂喜异常、如饥似渴（让小T想起来当年到杭州博采实习啃满书架的书的情景）。在随后的几年， 横尾忠则曾创业失败、曾到《IDEA》杂志做编辑，虽然都好景不长但在工作中接触到世界范围内的大量优秀插画和设计作品。
深受美国漫画与广告插画家影响后，他开始追求朴拙的手绘质感设计风格。
真正让横脱颖而出的是在1965年，他用同名海报《TADANURI TOKOO》参加了Persona 集团联合展览，海报与当代的图形风格完全不同，奇怪大胆的风格引起了人们的关注。颠覆太阳旗的风格和“在29岁时达到高潮，我已经死了”的文字，让人过目不忘。
出名后，一年后的1966年，横尾忠则很快就在东京画廊办了自己的第一次展览。随着他的不寻常的作品风格，在海外外国评论家很快就将其称为“波普艺术”。这就是他“日本的安迪·沃霍”称号的由来。
在此成功之后，横尾忠则便开始与各种前卫的艺术家进行合作，其中还有诗人、戏剧家、电影制片人等等，开始帮忙制作类似拼贴画的海报来宣传他们的表演和活动。1969年，这张熟悉的画面，就是横尾忠则为约翰·列侬与小野洋子演唱会海报做设计。据说，还并被邀请至演唱会献唱。
横尾忠则玩票性质的个人唱片《歌剧、歌唱横尾忠则》的封面原画,出品于1969年。该唱片因为印制了彩色图画而被称为世界第一张彩色唱片。
至此，横尾忠则被称为“日本的Andy Warhol”之名就叫开了，他新兴的波普艺术风格的神韵狠狠地打破了日本典型的现代主义风格。但是，横尾忠则的设计作品从此为止，后面生涯却以绘画出名。为何？
其中牵扯到一个著名作家——三岛由纪夫。他们俩在60年代相识，横尾忠則深受日本作家三岛由纪夫的影响，视其为偶像，两人结识后便惺惺相惜相见恨晚。
但是，1970年三岛由纪夫的自杀对横的影响颇巨。于是，停掉了所有的设计工作，遵照三之前的指引与与音乐人细野晴臣到印度修行打坐，期间出了张实验音乐专辑《Cochin Moon》。
1974年，与摄影家筱山纪信再次前往印度朝圣，恒河的生死日常给他的心灵留下震撼深刻的印象。此后，横尾忠则又前前后后三次造访印度，接受印度禅宗哲学，加深了对迷幻和神秘主义的兴趣，他的创作中此后有了许多，冰山、宇宙、飞行器、YS像等等这些元素，带出一股神秘玄学的气质。
三岛由纪夫离的离开，对横的打击巨大，甚至害怕死亡。在此后的几年，横的作品都没有新的突破。直到1980年，横尾忠则在纽约近代美术馆看了毕加索的大型回顾展，对他产生巨大冲击。他郑重其事地发表了《画家宣言》，宣布从此要当一名画家。1981年，横尾忠则从设计事业中抽身而出，宣布开始职业的绘画生涯。
通过近两年的沉浸和修炼，1982年横尾忠则出山开展，自己生涯中的第一个画展，其极具表现主义的绘画风格再次在全球艺术界引发了广泛关注。
到此，从 Childhood 到 Andy Warhol的故事讲完了，但横的作品创新远远没有停止，随着数字化的兴起，横尾忠则还重新组装以前的作品，将计算机设计添加到他的技术词汇中，并进一步改变了他的风格。
回到这次在SCAI THE BATHHOUSE的展览作品：
展览以绘画为主。
是不是有一点Condo的感觉？
横老爷子精神饱满，来现场助阵。
艺术家横尾忠则，在“日本的安迪·沃霍”盛名之外，在日本一线文艺界活跃过，出演过大岛渚的电影，代表作有《記憶の光景》、《三岛由纪夫传》，与三岛由纪夫成为了精神挚友，加入了寺山修司的实验戏剧团体，还和筱山纪信一起游历印度，并同细野晴臣录制了一张实验电子专辑……到现在83岁了，创作仍然在线。
为了纪念这位有才的老头，2012年在他的老家神户，个人的纪念美术馆开幕了。以后，大家去神户的话，吃饱了和牛，记得走走消消食，去看看老人家的作品。
地址：〒657-0837 神戸市灘区原田通3-8-30
最后小T也听了下横老爷子的歌，还是觉得山本耀司Yohji Yamamoto的《なんでこうなんだろう》(为何如此)好听一些，毕竟是小T曾经一直单曲循环的。
总之，这些老头子，真厉害！
向老艺术家顶礼致敬
部分图片网络和ins：#dingart
敲黑板：SCAI THE BATHHOUSE
SCAI THE BATHHOUSE画廊，是一座位于日本上野的现代美术馆，利用有着200年历史的旧时公共浴室“柏汤”在1993年改建而成，曾颇受川端康成和池波正太郎等日本知名作家的喜爱。SCAI THE BATHHOUSE因向世界介绍日本先锋艺术家并协助国外杰出艺术家在日本展出而知名。
SCAI画廊具有很强的艺术鉴赏和推介力，并曾多次选携艺术家参加大型展览，如领导了日本当代艺术起源的李禹焕（Lee
Ufan）和横尾忠则（Tadanori
Yokoo），二十世纪80年代后半期和90年代通过国际性展事引起世界对日本当代艺术注意的远藤利克（Toshikatsu
Endo），宫岛达男（Tatsuo Miyajima）和森麻理子（Mariko Mori）等。通过与SCAI的联系，国际艺术家如阿尼什•卡普尔（Anish Kapoor）和朱利•安奥佩（Julian Opie）受日本传统文化和工艺启发所创作的系列作品也受到越来越多的关注和收藏。
同时，SCAI画廊也一直致力于发现和鼓励青年艺术家。在最近的国际双年展和知名艺术博物馆重要展览中推荐的艺术家包括名和晃平（Kohei Nawa），土屋信子（Nobuko Tsuchiya），神谷彻（Toru Kamiya），佐伯克洋（Katsuhiro Saik），耶珀•海恩（Jeppe Hein）等等。除画廊展览运作外，SCAI也负责众多特定项目工作，其中包括在六本木新城的宫岛达男（Tatsuo Miyajima）和路易斯•布尔乔亚（Louise Bourgeois）的公众艺术项目等。
Address:
Kashiwayu-Ato, 6-1-23 Yanaka, Taito-ku, Tokyo 110-0001 Japan
Tel: +81-(0)3-3821-1144 ；Fax: +81-(0)3-3821-3553
Opening hours: 12:00 - 18:00
Close on Sun, Mon, Holidays
https://www.scaithebathhouse.com/en
过往艺术之旅目录如下，关注公众号获得最新资讯
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