2019古装剧海报大赏，太惊艳！
首发：Canva设计（ID：canvadesign）
今年算是古装电视剧丰收的一年了，从年初的《知否知否应是绿肥红瘦》到年中的《长安十二时辰》再到年底的《庆余年》等等，感觉没看过这些电视剧就像没赶上潮流一样。
每一部新剧的播出，大家首先看到的就是宣传海报。海报做得好能吸引大家去看剧，但是海报如果做得不好嘛，收视率可能就被耽误了。
上面这样的画风，是不是很容易联想到洗衣液广告？
以往的古装剧海报都是把演员们的特写都拼在一起，毕竟请明星可是花了高价的：
上面左边的海报是2009年的《仙剑奇侠传三》，右边是今年年底刚播出的《剑王朝》。
没想到《仙剑奇侠传三》已经是十年前的事儿了，更没想到十年过去了，海报画风依然如此。
明星的脸虽然有吸引力，但对于大众来说，这样的设计未免有些审美疲劳。
2019就要过去了，就让Canva酱带着大家一起来欣赏一下今年比较独特的古装剧海报吧~
1、人物类海报：不能只有明星脸
颜色代表性格
这种类型算是比较典型的一组海报了，一般双主角都会有比较鲜明的性格特点，也会用不同的颜色去代表他们。
比如《陈情令》里的黑白代表着“一正一邪”，《长安十二时辰》里的黄蓝代表着“一静一动”。
左：《陈情令》，右：《长安十二时辰》
剪影背后有故事
剪影类海报其实在去年的《如懿传》中就出现过，算是开辟了另一种海报类型的方式，以多重曝光来进行设计，更能凸显剧中人物的特征：
有微博吐槽海报的设计是不是表示如懿的脑子里全是皇上。
在今年的热播剧中，也能发现剪影类海报的身影，最典型的就是《庆余年》的正式海报了。
以剪影的方式，庆帝的侧脸在亮处，而右边范闲的侧脸在庆帝侧脸的阴影中，暗示着庆帝是掌控一切的人。
左：《庆余年》，右：《鹤唳华亭》
不仅《庆余年》使用了剪影的方法，同档的电视剧《鹤唳华亭》也使用了相似的设计，大家觉得哪个更好？
凸显男女主角
下方的两组海报，布局比较相似，但因为色调和字体设计的不同，明显右边《大明风华》的设计更能体现出皇族贵气。
从海报上的服装也能看出《大明风华》更加精致讲究：
但也有人说海报上有个明显的错误：古代皇帝都是下葬时才戴金冠的。
虽然《知否知否应是绿肥红瘦》也使用了这种海报设计方式，但背后藏着更多小心思，不仅采用了符合北宋历史的绿色新娘礼服，主角的衣服饰品也切合了电视剧的名字。
北宋时期成亲时男子身穿红色代表家庭地位的象征，女方身穿绿衣代表家规礼仪的象征。同时也对应了剧名“绿肥红瘦”。
另一种比较经典的就是半张脸的设计，去年的《如懿传》和《天盛长歌》都使用了这种设计方式。这种设计会给观众带来神秘感，画面中的人不知道在注视着谁，从而留下悬念。
图来源于官博@如懿传
图来源于官博@天盛长歌
《天盛长歌》的电视剧海报都有一种电影海报的质感了。
单人海报不单调
一般单人海报意在介绍单个人物角色，侧影海报算是比较独特的。
《九州缥缈录》的这组单人海报使用了侧影让大家去猜测这些角色是谁，在电视剧开播前放出实在是吊足了观众们的胃口。
大家能看出来是谁吗？
自从去年的《延禧攻略》把莫兰迪色带火了之后，很少有色彩艳丽却又画风细腻的海报出现。
莫兰迪色系指低饱和度的高级灰色调，因意大利画家乔治·莫兰迪而命名。
但《长安十二时辰》的唐朝美女海报图正相反，完全突出了色彩的艳丽，让人联想到大唐盛世和敦煌壁画中的飞天。
而下面《鹤唳华亭》和《庆余年》的单人海报以有纹理质感的工笔画为背景，再用书法的表现形式去呈现，延续了中式古典美学的设计风格，显得更加精致。
图来源于官博 @鹤唳华亭
图来源于官博 @庆余年
2、插画类海报：不只是画个画
精致有笔触
插画类海报是今年比较受欢迎的海报类型。
以《庆余年》的预告海报为例，下面左边这张海报使用了水墨加笔触，结合了高级的颜色及配图。
海报中，悬在上方的黑蓝色云海给人一种压抑的紧迫感，而背影少年即将要进入这风起云涌的乱流里。
而下面右边这张海报则是运用了谐音梗将“庆余年”三个字放在鱼塘中，最上方的“生者庆余年”揭开了和谐景象下的危机四伏。
左图海报为早稻所创作，右图使用了谐音梗。
《知否》的这两幅海报算是比较独特的一种类型，类似于古代画作的形式表现出电视剧情节作为海报使用：
图来源于官博@知否知否应是绿肥红瘦
写意有故事
以写意的水墨画作为电视剧海报的典型，那就不得不提及《鬼吹灯之怒晴湘西》了。这部背景设定为民国时期的网剧，在水墨画海报上做得十分突出。
图来源于官博@怒晴湘西
上面这两幅海报都主打写意的水墨画风。左边海报四角标注的“望闻问切”四字，是这部戏探险行动的技巧所在，而两幅画中瓶子形状的山正是此剧最终的目的地。
在这种设计之下，更加凸显了《怒晴湘西》是以“探险”为主题的剧集。
圈粉无数的Q版人物
去年《如懿传》在突破20亿收视率时曾出了一个Q版海报，Q版人物虽然小，但十分精致，每一位依然具有每个人物角色的特点。
在今年的《知否知否应是绿肥红瘦》和《大明风华》海报中都使用了这个风格，被吸引而来的粉丝也很多，毕竟谁能抵抗得住可爱的Q版小人物呢？
来自官博@知否知否应是绿肥红瘦，画手@壳小杀
图片来源于官博@大明风华
3、摄影插画都想要？那就混搭吧
人物与插画相结合的海报是较为出彩的一种设计方式。
以《九州缥缈录》为例，这部剧大部分的海报都沿用了人物与插画相结合：
其他剧也有运用，比如今年大火的《陈情令》，此剧的“水墨”版海报就是典型的背景以水墨画为主，再将人物融于其中（如下左图）。这个方式更能凸显出古装的写意，也符合中国美学的诗意。
左：《陈情令》，右：《鬼吹灯之怒晴湘西》
虽然《鬼吹灯之怒晴湘西》的背景设定在民国时期，但也运用了人物融入绘画背景，给人一种扑朔迷离的感觉。
4、没有人的话，就上道具吧
有时候没有人物的海报更能表达出剧情想要表达的含义。
比如下面《九州缥缈录》的海报以“黑金”风格为主，描绘了一种战争虽然结束却十分压抑的景象。
虽然《鹤唳华亭》是架空的设定，但从该剧的海报就能看出这部剧是与宋朝息息相关的。
比如上面右边这幅海报的下方，就是以宋代王希孟的《千里江山图》为背景设计的。
背景古画来源：宋 王希孟《千里江山图》（局部）
在《长安十二时辰》的海报设计里，古代物品成为了海报的主角。
比如下方正在燃烧的日晷和弩，表现出危险紧迫逼近的意境，也更能突出这部戏迫在眉睫“十二时辰”的主题。
写在最后
以往千篇一律的明星大头照已经不足以吸引观众们的目光，将海报做出设计感，甚至与剧情相结合才能更加圈粉。
设计不再是宣传的陪衬，而是口碑的重要保证。连海报都设计得不好看的剧，自来水再多都难出圈呐。
2019，你最喜欢哪部古装剧的海报？
撰稿：Yelena
编辑：Elsa
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