46位女性创意工作者教给我们的智慧

常听人说设计这个行当，金字塔尖大多是男性，但是我们也很难忽略身边优秀女性的光芒。

这几年站酷采访了数十位优秀的女性设计师、创意行业工作者，她们自信从容，勇敢坚韧，多才多艺，是充满智慧的人间美好，是撑起设计界的半壁江山。妇女节之际，我们精选了其中一些采访片段，希望大家能从中感受到设计创意行业的她力量。

1、

职场中的女性，自信是首要条件
其次，培养商业策略上的智慧

——ARK创新咨询CEO Anne Chang

在过去18年中，Anne Chang于世界知名公司Google，Microsoft和Motorola等公司的重要产品线中担任产品创新的重要角色。

她曾参与40多个世界性产品的研发，涵盖Google的广告平台、云端服务、大数据分析平台、搜索、翻译、电子商务，以及Microsoft的社交平台，和Motorola的智能手机操作系统等。她是Google创新方法「设计冲刺」的认证专家，作为Google大中华主要女性领导之一，推动女性员工的职业发展。2017年10月，她加入了ARK创新咨询，现任ARK创新咨询CEO。

在我们和Anne chang访问中，她告诉我们出类拔萃职场女性首要条件是自信，其次，你需要培养自己在商业策略上的智慧。

“自信是首要条件。我自己通常不会刻意去意识自己的性别，因为我觉得两性在能力上并无高低差异。经常会在战略性的会议上是唯一或少数的女性，但是我并不会觉得不自在，主要的原因是我不认为两性在能力上有根本的优劣，反而认为男女各自在思考事物的角度上有差异，因此多元化的观点，会促使做出的决定相对地比较完美，比较符合多元化用户的需求。

其次是培养在商业策略上的智慧，女性通常偏向于感性思维，这是相当好的，因为商业上越来越讲求体验，体验带动消费，进而产生企业收益，而体验是由感性感知而来的。然而，商业策略上理性决策还是占大多数，因此学会用感性做判断、理性做决策，并且双维度的沟通是相当重要的。”

对于年轻的设计师，她也提出了职业发展建议：“首先要了解自己的长处，并明确自己的兴趣。在我看来设计师的成长路径大致分为两类，一是专业设计师，二是产品人。专业设计师可能是交互设计师后来成为体验架构师、视觉设计师后来成为视觉策略师、或是两者间的融合。不论何者，专业设计师为了让设计产生应有的价值，能够跨界沟通，以商业和技术的角度做设计是必要的。

而产品人则是设计师转为产品经理的路径，作为一个产品经理，需要具备全局观和跨界的整体策略的能力。不论是专业设计师或是产品人，具备跨界知识是必要的，因为在市场强烈竞争的情况下，对于产品突破的要求越来越高，唯有融合各领域的精华才有可能在产出有效地创新点。因此我建议年轻的设计师除了在设计专业上奠定良好的基石之外，也能保持开放的态度去学习其他相关领域，例如心理学、品牌、数据、运营和营销等。”

Anne chang（一排右三）和同事们

2、

女性管理者的优势在于
细腻的直觉与和谐的平衡。
一切完美反倒让生活很无趣。

——Continuum 首席运营官Carmencita Bua

卡门西塔·波娃（Carmencita Bua）曾在非黑即白的法律世界行走，现在却游刃有余地管理着一家30多年历史的跨国创意公司，她是全球设计咨询行业难得一见的女性高管。尽管头衔是首席运营官(COO)，但是比起运营，她对行为研究更有兴趣。她关注寻找最佳策略，让Continuum在财务与文化上皆获佳绩。

当我们询问她作为女性管理者的优势时，她说，“人的一生就是一场设计。生命中的一切都应发自本心，所有决定都应源于爱和关怀，要立足那些既能让你有工作的成就感，又能带来一定财务收益的人文价值。女性管理者的优势在于细腻的直觉与和谐的平衡！其实，无论男女，只有在我们齐心协力时，力量才最强大。这就如同我们要时刻结合左右脑、理性与感性，才能真正释放能量。每一次当我们放任自己的看法随波逐流时，也同时会牺牲掉让这个公司与众不同与更伟大的可能。”

作为一名职场女性，同时也是5个孩子的母亲，她常会被问到如何平衡工作与生活的问题，对此，她说：“我并非一个完美的母亲，当我做得不够好时，我的做法就是向家人做出合理的交代和解释。不过，我一直觉得事事完美反倒让生活很无趣。”

卡门西塔的家庭

3、

人生如果没有目标的话，就很容易失落。
我会用创作直面自己的情绪和困难。

——日本电通创意总监，知名艺术家 江口里佳

江口里佳是日本电通创意总监，也是知名艺术家，她的广告创意作品大量出现在东京街头、地铁站和日本年轻人消费的众多产品上。她从女性的视角和观察出发做创意，作品充满想象力和趣味性。著名的玻璃鸡蛋系列艺术作品在日本和全球各处相继展出，而她的设计生涯也获奖无数，包括D＆AD金奖、Spikes Asia金银奖、Good Design Award奖、Kids Design Award奖、International Andy Award奖银奖、JAGDA奖、JAGDA新人奖，Hitotsubo展大奖、冈本太郎当代艺术大奖卓越奖等等。

我们实在是喜欢她幽默、鲜活的作品，便问她，致力于创作出让人开心的作品的她也是乐观且容易开心的人吗？但江口里佳说：“我不是一直很开心的人，我认为我的生活状态像过山车。不是说一直开心一直做，更有点像为了达到开心的状态而一直在创作。在我比较消沉和失落的时候，会用创作直面自己的一些情绪和困难，这样就给了自己一些动力去直面这些困难，完成创作的时候，心情就会比较好。因为在你真正直面困境，认真看待它并想办法解决它时，这个过程是一件很开心的事情。

我觉得人生应该有一个目标，如果你没有目标的话，就很容易失落，我就是这样子。在我找到下一个创作灵感的时候，我会有一个新的目标，朝着这个目标奋斗，接着又可以达到相对比较开心的状态。我现在已经有小孩了，有自己的事业，建立了圆满的家庭。在这个情况下，我的下一个目标是什么呢？我也会进行这样的思考。找到一个目标之后，我又会不断的朝着新目标去进一步进化。因此，我认为人生就应该是拥有一个目标，不断完成目标的过程。

再举个例子，比如说家里面有亲人去世的情况，肯定会十分悲伤，进入十分消沉的状态。如果我能够把它作为一个创作的动机或者动力，把这个情绪融入创作当中，我认为就不会一直沉浸在悲伤当中。”

江口里佳的玻璃鸡蛋艺术作品

江口里佳的设计作品

4、

生活阅历丰富对设计会有很大的帮助。
读书与知识的普及，
在设计中找到资源和联想的可能性较大。

——南京艺术学院设计学院教授、博导，AGI会员 曹方

曹方是南京艺术学院设计学院教授、博士生导师，《新平面》杂志副主编。她是国际平面设计联盟AGI组织少有的华人女设计师，她用蕴含中国传统文化的设计作品向国际友人传达中华魅力，活跃于国际平面设计界，曾应邀担任22届波兰华沙国际海报双年展、GOOD50X70（意大利）、水是生命、能源效应（德国）等国际重大赛事及多项竞赛评委。作为设计专业知名导师，她竭力带领学生走入国际设计舞台，如今，她的学生已在设计领域频频获奖，她却谦虚的称自己仍像个孩童，与学生一样在新奇中不断成长。

曹方老师的这段话值得每一位设计学子、年轻设计师聆听：“我认为生活阅历丰富对设计会有很大的帮助，比如先工作一段时间再深造也是一个很好的方法……我认识一个毕业于荷兰阿姆斯特丹里德维尔设计学院的学生，毕业后直接来到中国，在厦门、杭州等地游荡了很久，也在一些学院临时授授课，他游走中国，比我去的地方多得多，最后他带了满满的收获回到阿姆斯特丹，现在是自由艺术家。

同样还有一批‘非主流’的年青设计师，他们喜欢‘非主流设计’，如地下音乐CD、刊物设计，带有实验性的去尝试，可以像他们爱‘发烧’一样聚在一起玩爵士鼓、组织乐队，他们没有什么太好的收入，但是他们的愿望是做非主流设计，所以他们会觉得很幸福。

中国的设计师不缺数量，而具备合格设计师的品德和才能正是我们所缺乏的，设计改变生活、设计与科学的关系是否考虑过？日本的无印良品、德国的奔驰、美国的苹果……

同样需要工匠精神，这不是一两句提升、打造、高峰、驱动、引领、全球等口号可以马上形成的……

当前设计界受其夸夸其谈、拷贝抄袭的影响，一些劣质产品的泛滥、包装垃圾设计成为视觉污染，年轻设计师需要提高观念、眼界和自己作品的品质，而不是目光短浅或者功利心十足。当然他们急需全社会给予提供创业的优质环境，才能使他们不断提高实践能力、增强创新思考，我个人认为读书与知识的普及，在设计中找到资源和联想的可能性较大。”

曹方作品

5、

我希望女孩儿向前一步。
最好的创作者，永远是有自己态度立场的人。

——知名插画师，概念艺术家纹银

她是那个“此地纹银三百两”的纹银，自由插画师，概念艺术家，有人称之为国内最强女画师。她曾就职腾讯游戏、Gameloft、Redsteam、Applibot，现任天纵世纪科技有限公司首席美术指导。参与过《轩辕传奇》、《刀锋铁骑》、《Legend of the Cryptids》、《风云二》、《天谕》等项目，并出版有个人画集《镜花水月》、《浮光掠影》。很多人因为暗黑风格注意到她，又被她细腻画风打动。

当我们在GGAC 2019 CG艺术家峰会采访她时，她说，作为当天台上唯一的女性，站在那里内心十分唏嘘。“在画画这件事上，女孩们往往没有过强的野心，仿佛很自觉在退避比赛。男生在比赛中通常感兴趣的是有暴力倾向的、战争的场面，而姑娘们却又都自觉把舞台让了出去。

平时我也看各个圈子里的作品，我觉得女孩与男孩的主要差别，并不是技法上的高下，而是关注的题材不同。男孩们主动追求行业认可与商业成功，但女孩更多追寻自己内心情感与热爱，她们在画诸如耽美题材漫画时，已经展示出了惊人娴熟的人体结构与空间处理的绘画技法，甚至让男孩们都望尘莫及。希望在未来，能看到更多女孩向前一步，拿出实力，与男孩们共同参与到艺术创作的比赛中，为自己争取认可与成功，为行业带来新的风气。”

当我们希望她对创作者们提一些建议，她又说：“在我看来最好的创作者，永远是有自己态度立场的人。太迎合主流价值观与风格、太游离于主流之外，都会遭到唾弃。这意味着个体始终与大环境之间进行着对抗和相互博弈。

通过画画来解决生计问题，原本是无可厚非的。可最近得知很多人认为游戏行业高薪就跑过来，但因国家限制游戏版号的问题，又批量改行换工作。到底，在美术行业，经验是需要长时间积淀的，参与商业项目，首先是绘画技术过关。

其次是要能驾驭广泛的题材，不能说自己擅长画小姑娘，下一个需求来了，让你画个大汉就画不出来了。在公司里上班，可以参与到不同的项目中，对于扩展绘画题材很有帮助，但至少也需要三五年时间的磨练。

作为插画师本身要具备某一个方向的深度，比如我曾专注于古风创作。一个是为形成自己鲜明的风格，另外，我的体会是，在一个方向上做到精专，也能去除浮躁，让你不仅仅满足于蜻蜓点水一样模仿个皮毛，只有深入后，在那里才可能真正做出具有独创性的东西。”

纹银作品

不论是女画师，女设计师，女性设计管理者，女性设计导师，在各自创作领域不让须眉的她们，在创意的世界里金戈铁马，热爱，专注并坚持，便可以有商业的洞察，平衡的能力，生活的智慧，知识的厚度，创作的态度。这些创作积累，职场打磨，生活历练下的智慧，希望能在某个程度上给为你指点迷津。

其他女创作者专访金句

关于绘画的手艺，她说：

“绘画对我个人来讲是一种很神圣且应该被认真对待的事情。我尊重所有手艺人，因为这门手艺绝不仅仅是养家糊口的方式，而是一种信仰，我相信精神上的满足感才是每个手艺人最大的财富。所以想尽可能保持最初的心态，静下心来做个画画的匠人。很多时候我觉得我不算个合格的插画师，充其量算个女画匠。”

——自由插画师，珠宝设计师 林Caroline（李晓林）

李晓林作品

关于设计的态度，她说： 

“好玩，才做事，不严肃但很认真。我喜欢趣味性强的事物、相对而言的真情实感以及突如其来的创意想法和不定性，擅长用有趣和视觉感来调动情绪。视觉设计不仅仅只是做了一个好看的画面而已，对我来说是用自己的感知可视化后的产物，尝试与观者的感知交流，我觉得这件事情的过程很好玩。”

——视觉设计师、貌似文化mao’s创始人毛婷

毛婷作品

关于创作的付出，她说：

 “我每天差不多十多个小时都在画画，如果说付出，我觉得我只是在做自己喜欢的事情，应该不算是付出，而是享受其中。做任何事情都是需要付出的，环卫工人天没亮就要起来清扫街道，上班族每天都要挤地铁，军人一年都很难见到自己的亲人，在我看来他们这些才叫付出，因为这里的任何一件事情换到我身上，我都会受不了的。”

——站酷推荐插画师，日本三潴画廊唯一签约女艺术家 赵娜

 赵娜作品

关于表达的内核，她说：

“我认为儿童读物不应该有道德说教。他们应该传播一些神秘和神奇的东西，这些东西存在于我们的体内，包围着我们。作为一个艺术家，我在自己的内心寻找这些碎片。它们就像彩虹的碎片，我把它们拾起来放进本书里。

当我还是个孩子的时候，我在书中寻找的就是这种耀眼的美，我希望我也能给现在的孩子们带去这些。我认为美是世上至高的道德，孩子们知道。如果要问我的书想传达什么，那就是：生活是困难的，但诗歌和美拯救我们。”

——意大利知名插画师，儿童绘本创作者 安娜·卡斯特卡尼李（Anna Castagnoli）

安娜·卡斯特卡尼李和她的作品

关于风格的追求，她说：

 “一开始画画的时候，我也有过追求强烈个人风格的阶段，然而现在回头看看自己的作品，是什么样的人，过着什么样的日子，有什么样的心态，这些全部在自己的作品中表露无遗。

到目前为止，画过的画我自己也数不清有多少，但是只有是自己真正喜欢的，才会被别人喜欢；只有付出了真实情感的，看上去才有温度。”

——站酷推荐插画师 中国动漫金龙奖获得者 李书轶

李书轶作品

关于作品的变化，她说：

“就像一个女人在不同年龄段的穿衣风格会变，脸上会有皱纹可能还会有白头发，这都是生活带给我们的变化。你要适应这些变化，20岁的时候会拍一些少女，30岁的时候会拍孩子，更加关注亲情层面的东西。大部分的时候我的拍摄是反映自己的内心而不是客人给我什么单子就拍摄这个类型。不同的年龄不同的心境不同的阅历，那镜头所面对的事物会肯定会有变化。”

 ——站酷推荐摄影师 佳能摄影讲师《恋爱影像学——教你的男友拍美照》作者 七七小菇凉

七七小菇凉作品

对于工作的苦与乐，她说：

“既然选择了设计这行，就要去接受它磨人的一面，享受它所带来的：对于甲方---当一个品牌落地的同时，我们可以感受到他们对一个“孩子”未来成长的期待；对于自己---每当突破自我，或者茅塞顿开诞生一个新点子，在实现后感受到的酣畅淋漓。有时不要把设计当作工作去做，如果每个士兵都把向死而生当作目标，生活该有多累啊。我们毕竟是有思想的个体，把自己独特的视野与优秀的想法能呈现出来，既成就了别人也成就了自己。”

 ——站酷推荐设计师 深圳卷云设计顾问有限公司设计总监 Nigoones

Nigoones作品

关于设计的自由度，她说：

“任何设计都是为了解决问题而存在，如果相悖，一定是某些问题没能够解决，以此为出发点来做设计评定，必要时也会申请第三方的介入和帮助。对于一些见仁见智的设计审美问题，我有时会放弃执着，设计师应该有自己态度，但不需要事无俱细的样样执念。适当做一些放弃或肯定对方，会在未来的合作中获得更多的主动权和信任感。”

——腾讯TGideas高级视觉设计师 《形式感+》作者 一_视觉（晋小彦）

关于职业的转型，她说：

“做设计成就感来源更像一种看得见摸得着的实际价值。开始做管理后，那种实实在在的感觉没有了，这是整个人心态上最大的变化。只有当自己开始意识到，成就感来自于团队的成功时，这个撕裂感才算迈过去了。

以前是用技能对自己所做的事情负责，后来考虑得更的是团队，他们到底适不适合这个团队？团队该如何成长？这是两种完全不同的思考维度。做管理，与各部门之间的沟通与协调就更多了，上下沟通，横向对齐。不仅如此，还要考虑到整个设计团队代表公司对外到形象输出，自己同时要保持对设计价值与审美的敏感。”

——Keep 设计体验与研究中心负责人李琰

关于女性的领导力，她说： 

“怎么看待女性领导？我们需要她们！作为一位自力更生的女性领导人，我希望能够推动建立一个更加包容的环境。我相信公司必须雇佣多元化的员工，没有别的选择。同时，女性在领导力方面有其独特的优势，那就是情感的调动，细节的敏锐，弹性的适应等。frog聚集了各式各样的奇才怪才，一些人甚至不按常理出牌。作为领导者，应该让这些人自由发挥想象与创造空间，如果他们渴望闪耀，给他们舞台；如果他们需要空间，给他们空间。这需要敏锐力，需要共情力，这大概是女性领导者擅长的吧。”

——frog CMO Laura Langdon

最后，祝全体女性创作者们节日快乐！

设计和创意因你们而更加美丽！

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