一位中日美背景的青年摄影师：我的照片会说故事
来源：VART服务号
原标题：一个中日美背景的摄影师：用西方的镜头讲述东方的故事
Tristan，中文名周哲成。周哲成的父母是中国人，他们去日本留学，然后他在日本出生，在11岁的时候全家因父母工作原因搬移至国内。在中国生活到大学二年级，移民美国，先去旧金山，近两年定居西雅图。
周哲成从初中开始很喜欢和迷恋电影的画面，对电影非常感兴趣，进入徐克团队学习制作视频，然后大学本科在国内摄影专业学习，大二出国读电影，毕业后作为director工作至今。
从大学开始，图片摄影一直作为周哲成的兴趣延续至今，通过不间断地拍摄对构图进行探索和尝试，以达到在图片中表达不同的画面语言和视觉风格。
视角
周哲成住在西雅图市中心，是一位很有灵气的摄影师，电影人和爱猫协会资深会员。
从小对于电影的迷恋，对他日后的拍摄风格产生了巨大的影响——充满结构感的对称构图，大光比以及强烈的颜色对比形成了他的画面美学。
彩虹
“ 一直以来我关注光线，因为它是照片画面呈现最重要元素之一。也试着玩不同的色彩对比，让我所呈现的画面更具电影感。”和电影一样，周哲成喜欢的摄影是可以传达故事的摄影。
除此之外，周哲成对细节也非常的敏锐。
“它们都非常重要，因为摄影不仅要看起来画面好看，更重要的是它可以传达故事和精神，很多画面的细节是可以体现故事和精神的关键。”
关于这些他所说的是：“我掌握了通过浏览其他创意作品并自行尝试摄影的技巧。我在拍摄之前曾大学主修摄影，直到我将我的专业转到电影制作。”
观前街
下面的这个片子，周哲成说这是他之前拍摄的自己认为比较有意思的广告，他喜欢设计场景，进行这种有趣的内容拍摄。（摄影师微博：崔斯坦不姓崔；ins：trystane）
作为街头摄影师，世界就是他们的游乐场。所以，当我们询问周哲成要求他选出一个他最钟爱的拍摄的地方的时候，对他来说是一个很艰难的决定。
新宿
“这是一个棘手的问题，但我会选日本，虽然我的父母是中国人，但我出生在日本东京，并在那里生活了11年，度过了我的童年。所以，对于我来说，它一个特殊的地方，是我对世界最初认知的地方，更像是我文化的根。”
但是当我们问到在这个文化背景对于他的拍摄有什么影响的时候，周是这么回答的。
“对于拍摄，我一直尽我所能。因为从小生活环境一直变化的原因，我也是一个多文化的人，所以我对不同的思想和文化都很开放。”
隔绝
“在思想上我认为我是一个东方人思维，那些具有传统韵味的东西更能吸引我，也是我一直想表达的内容，但是我的拍摄手法是完全西化的，我喜欢用最先进的器材，以及尝试新的拍摄手法，对照片也进行大量的后期以达成我心目中的画面效果。但是我认为，运用什么样的手法和方式对于一个摄影师来说都不是最重要的，技术上所有的一切都是为了你的画面，以及你想表达的故事和内容而服务，而作为一个摄影师，不断拍摄的过程也是一个寻找最适合表达自己画面的一个过程。”
球场
我们在采访期间还问了周哲成在拍摄时候遇到的好玩的事，他说好玩的事基本都是倒霉事。
比如说，有一次大学拍大作品在洛杉矶取景，陷到了沼泽里，他说他一点点的感受到自己在慢慢往下陷，动弹不得，直到差不多陷到腰的地方才被赶过来的朋友发现拉出来。他说，我们往往看到的美丽的自然风光的照片，你根本不知道这背后摄影师到底经历了什么惊心动魄的故事。
还有一次是他讲述在美国拍片的经历。
“那一次是在旧金山的海湾大桥对面奥克兰（Oakland）拍片子，因为预算不是很多，我们租了airbnb的一栋房子，那次是绝大部分拍摄已经完成了，然后我们在拍摄门口的场景，然后我在监视器里看到两个不认识的人往房子这边走过来，接着他们就掏枪了，把我们的所有，在场的所有器材，包，以及每个人身上的所有现金，手机，钱包等等所有物品洗劫一空，但对我打击最大的是很多素材都白拍了。然后其中有一个演员刚到还没轮到她上场身上财物就被洗劫一空，所以她也比较惨。不幸中的万幸是，我们有买拍摄的保险，保险公司赔了一些，这次的经历也让我后面的拍摄谨慎了很多，知道了买保险的重要性。（笑）”
文明
就如我们所见，周哲成的很多照片的取景和角度都是在高楼上拍摄的，和很多年轻的摄影师一样，他也喜欢高楼上独特的视角和开阔的视野，于是编辑们私心的要求他分享一些上海比较好爬的楼。
周哲成——“这个不可以写的吧？”
我们——“没关系你帮助一下广大在上海的爬楼爱好者朋友吧。”
“上海四川路北京路附近的鸽子楼，良友公寓，乍浦路桥边上的大楼，盛大金磐，还有定西路的某栋大楼，大家可以灵活一些，有时候你看到在施工的或者很多的楼，你塞给师傅一点钱，或者悄悄溜上去再下来，一般没什么问题的，如果保安叔叔上来问你，你可以说，你是学生在拍作业，这一招从大学用到毕业，毕竟以前真的是学生嘛。但爬楼拍摄还是要注意安全，安全是第一位。”
除了上海哪里爬楼比较好，小编还帮大家问了他现在所使用的器材，毕竟谁对一个专业的能拍出如此惊艳照片的摄影师用的器材不好奇呢？
“我现在所用的是Sony A7RIII，原来很长一段时间用Nikon，但是2018年初被灭门了，原因是Sony相机很轻很便捷，视频功能也强，非常适合现在在做的事情。”
设备仅供广大爱好者作为参考，毕竟选取一个最适合自己的器材才是最重要的。
龙门书局
最后我们问到了他近期最满意的图片，周哲成挑了一些图片给我们展示。
双塔
“有一次我在苏州游玩的时候无意中拍了一个橙色的塔，效果好的到后面在ins被疯狂转发，其实平时在拍摄开始之前我总是会订计划和踩点，但这次的拍摄我完全是没有计划的，那是一个寒冷的雨夜，我在苏州旅游，挺沮丧的，因为白天的拍摄没有拍到我想要的镜头，然后我无意中看到了这个塔，下雨导致宝塔的形状在地面被反射出来，于是我迅速拿出相机拍出了这张意想不到的照片。”
鸿恩阁
所以作为一个摄影师，不仅仅是要作准备，还要擅长捕捉瞬间的美。说白了摄影就是记录瞬间，定格瞬间，所以我们会那么膜拜摄影史上名留青史的罗伯特·卡帕，称他的照片为——决定性瞬间。
会喜欢南·戈尔丁的马丁·帕尔，也是因为他对环境敏锐捕捉以及对社会现实的反映。
浅草寺
“这张是在浅草寺拍摄的，平时也是很多人，我不会像很多摄影师一样，为了画面的美感强行找角度避开人流，在我们的照片里，一定会多多少少的加入人的元素，因为我希望能传达一种故事感。照片嘛，在我看来是以人为本的，这可能和我大学受的教育是不可分割的，比如当年老师总会提到的，人为因素对自然景观的介入，最后形成一种冲突，和故事性，这些概念，最后根深蒂固的留在了我的审美取向和拍摄意识中。”
“社交媒体在一定程度上很棒的改变了如今的摄影，分享摄影作品非常容易，而且非常重要。智能手机几乎可以满足首发者的所有需求：拍摄，编辑和分享。因为艺术的创作初衷就是创造和分享，如果你对摄影感兴趣，现在就是最棒的时候开始。”
周哲成最后补充道。
构图
上海
其实，摄影没什么难的，身边的任何物品都可以作为媒介来进行创作，从手机开始也没问题。比如小编最喜欢的荒木经惟大爷，这些摄影大师从不拘泥于器材。
摄影，不仅是一种艺术形式，它作为一种快速便捷的方式，承载了更多的个人生活，以及社会意义，你可以拿来记录你的生活，定格某个感动你的瞬间，通过画面传达你的情绪，也可以记录这个社会与时间，没有高低，没有美丑之分，只有你喜欢，你被打动，这才是我认为一个照片最动人的时刻。
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