FF终极先锋导演大师课：漫画构图的五个“杀手锏”
Daniel Semanas是一名导演、动画师和创意人，他擅长动感、大胆，美妙的视觉效果。2014年，Daniel开始创作《Roly Poly》，这是一部关于一个名叫Fanta的女孩勇于面对艰难生活的漫画。这个标志性的项目集合了他毕生所爱，是平面艺术、韩国流行文化与时尚美学的完美交集。《Roly Poly》于2018年在全球范围上架。
Daniel认为，去找寻 “对的方式” 的过程，通过一系列广泛的实验与尝试汲取知识，积累经验，是他职业与艺术生涯中最充实的时期之一。而今天，他将与我们分享其中的一些宝贵经验。
Daniel Semanas:
“ 《Roly Poly》是我的第一部漫画，也是个宝贵的学习过程。通过这个项目，我学习了构图技巧、人物设计、色彩理论等等，在学习了三年之后，我才开始渐渐对成果感到满意。我当时一心想要帮角色和他们所生活的世界找到最棒的视觉模式。而随着我“绘图思维”的不断升级，迫使我不得不重新绘制之前的页面，将他们升级为最新的风格。两者之间的差别真是肉眼可见。
我希望分享通过5个我在那一时期最宝贵的经验，你们也能够像当年的我一样，‘打怪升级’创造出更棒的作品！”
面部构图
我总是被有个性，识别度高的角色所吸引。为了找到我想要的原创性，我花了数年的时间在比例、轮廓与眼睛形状等方面进行探索。
永远不要被你的初稿迷住。一定要不断尝试不同的东西，一遍又一遍，直到你找到那个最特别的设计。
拿Fanta的眼睛举个例子，我当时想要与众不同的视觉方案，要新鲜，在风格上最好还能呼应一些韩国艺术家常用的经典形状。经过了数月的反复尝试，才终于找到了这个钻石形的设计。你需要思考如何通过测试不同的形状和组合，来寻找基本的面部元素，直到你觉得它看起来是和谐顺眼的。你需要理清这些形状都指向哪个方向，并用“看不见的线”标记它们。找到这些线后，连接它们，组成一个符合构图需求的网。轮廓剪影
当设计一个角色时，我们往往更倾向于关注内部元素，比如角色轮廓中的细节，而忘记注意他们的外部形态。绘制黑色的剪影有助于更好地可视化这些原始形状，使它们更有趣、平衡、有动感。我们还可以通过不同的方式去观察这些形状，看看它们在图形上是否也很有趣。同时也要注意空白区域的负形。我们还需要识别剪影边缘产生的看不见的线，以及它们都指向哪里。这些线条之间的关系可以延伸或收缩读者的视线。你想要的效果取决于角色的个性，以及你想让读者对他们产生的感觉。场景构图
构图场景有时的确很复杂，老实说，我自己构图的时候都往往会变成反复地试验，一遍遍地尝试。
最后我终于发现了问题的关键，其实构图场景最好的方式是先判断每个视觉元素在场景中的重要程度。以此为基，我们可以通过看不见的线去找到它们之间的关系，最终把它们连为一体。
当然，这里也需要注意每个图形都有自己看不见的线，而这些线条会引导读者的视线。请试着让这些线条组成一个既适合角色，也适合整个框架的网。你可以让这些联系更明显，或是更微妙。让这些线条指向场景中最重要的东西。场景中的色彩构成
一个和谐的构图不仅需要考虑元素的形状，色彩也扮演着非常重要的角色。相对面积更大，更复杂的元素，可以通过色调的选择对它进行软化或凸显。
但选项那么多，咱们怎么样才能万里挑一呢？我建议大家先从简化的调色板着手。一边想着如何将看不见的网中的各种元素独立连接，一边将这些颜色分散铺开。搞清楚这个网会如何引导读者的视线，如何让它指向场景中最重要的信息。现在我们来丰富调色板吧。当你选好自己的基础色后，就可以开始根据场景中元素的重要性来调整色值。画框设计
漫画最具特色的一个地方就是画框的使用。在画《Roly Poly》时，我的想法是像设计角色一样去设计这个视觉特征。
构成这些画框的网格会随着主角情绪的波动而变化。故事刚开始的时候，主角专注于她的任务，对话页面就保持着坚硬方形画框的样子。
而在打斗场景中，我选择了更有动感的，充斥着对角线，“尖锐”的画框，强调主角出击的“尖利”与精准的动作。从故事的中间开始，主人公的感知受到了“幸运之星” (Lucky Star)的影响，这是漫画世界中流行的一种致幻剂。所以我决定放弃画框，将整个场景合并成一个单一的框，这迷幻的构图，可以从视觉上表现出角色正在经历的心理变化。
转载请在文章开头和结尾显眼处标注：作者、出处和链接。不按规范转载侵权必究。
未经授权严禁转载，授权事宜请联系作者本人，侵权必究。
本文禁止转载，侵权必究。
授权事宜请至数英微信公众号(ID: digitaling) 后台授权，侵权必究。
评论
评论
推荐评论
暂无评论哦，快来评论一下吧！
全部评论（0条）